El otro 3.0

 

    Esta es mi madre. En comparación con la propuesta anterior cambie al personaje en el sentido de que ya no parece emanar seguridad sino todo lo contrario. Su postura es una relajada con una cara siniestra. Parece tener sus manos apoyadas sobre algo abajo suyo pero sin nosotros poder ver qué es. Como si estuviese sobre una pieza suya.

    Está imagen quería que se vea simétrica y por eso puse a ella en el centro, aprovechando las lámparas de cada costado que incluso parecen espejadas. La luz es una fría, para no contrastar con el ambiente sombrío creado, que le da de frente y está centrada en ella. Incluso el fondo es uno oscuro y ella está sobre un sillón negro y con una remera blanca puesta para poder contrastarse con este y que resalte más. 

    

    Intenté replicar la luz de la entrega anterior pero no lo logré. Incluso usando los mismos valores de la cámara.

A continuación la planta de luces:

Otras imágenes obtenidas en el proceso:

El otro 2.0

    Para esta imagen decidí retratar a mi hermanastro mostrando a una persona que emane seguridad y alegría al ser vista. Pensé en usar colores que podrían considerarse alegres, aproveché que él tiene una pared con una azul claro y también se puso una remera rojo claro con unas flores bordadas. 

    Con la intención de lograr la sensación que quería que deje esta foto, le pedí que sonría de una manera relajada. Originalmente en los intentos previos no había implementado eso. También decidía mostrarlo desde su pecho para arriba así se veía la remera, por eso implementé un plano pecho.     

    Para la iluminación usé dos luces. Una de estas una mitad de la cara, quería hacer esto porque siempre me gustó como queda esta técnica en las imágenes y también porque pensé que con solo mostrar mitad de la sonrisa era suficiente para lograr lo querido. La segunda luz está apuntando solo al fondo azul porque la primera no dejaba que se note mucho lo clara que es.  De todas maneras, ahora piensa que las luces no logran mostrar mucho esto en los colores, debería usar una luz que alumbre más.

A continuación la planta de luces:

Otras imágenes obtenidas ene  proceso:

    A mi mamá le saqué otras imágenes de prueba, las cuales me dieron la idea de mostrar a alguien que emane seguridad o que se preocupa por los otros, y esta próxima es la que mejor salió. Es una que me gusta mucha y pienso que podría funcionar como un retrato, pero de todas maneras seguí con la misma persona de la imagen anterior por las dudas. 

    Está imagen quería que se vea simétrica y por eso puse a ella en el centro, aprovechando las lámparas de cada costado que inclsuo parecen espejadas. La luz es una que le da de frente y está centrada en ella. Su postura es una relajada y emana calma y tranquilidad. Esto mismo es algo que relaciono con mi madre.

El otro (espejo)

 

Con este retrato intente mostrar el misterio en esta persona. Quiza mostrar mitad de la cara con el uso de la luz y una cara sin ninguna expresión completamente clara. Usé una luz calidad porque es una persona que aunque a veces sea un misterio para mi sigue siendo una persona cálida para mi. 

Retrato superlativo

 

Retrato por Andrea Hübner Piotr Haskiewicz. Elegí esteporque me cautiva el persona esta. Su mirada hace parecer como que es alguien a quien le han pasado muchas cosas y siente una tristeza interior. Incluso solo se ve mitad de su cara dejando su otra en completo misterio.

La cosa, Entrega final

 

   Para este trabajo elegí mi cubo de Rubik porque es algo que quiero mucho ya que me adentró a todo un mundo nuevo sobre juegos de este estilo al aprender a resolverlo. Es algo que disfruto hacer y también es un símbolo de esfuerzo y dedicación  porque es algo en lo que mejoré mucho a través de mucha práctica. Incluso es algo lindo de ver por como están situados los colores cuando está resuelto y cuando no. Estas son cosas que quise demostrar con esta imagen.

    Algo muy presente acá es la dualidad del cubo. Quería mostrar sus dos lados, tanto el resuelto como el desordenado, ya que es el mismo cubo y aún visto de diferentes maneras sigue siendo algo lindo de ver. Por eso use un espejo para reflejar uno de los lados y así pueden verse los dos dentro del mismo plano, también reforzando la idea de que lo que se refleja es el mismo objeto sin importar el estado en el que esté.    

    Lo otro que quería mostrar sobre el objeto es el movimiento y la velocidad, ya que, como dije antes, es algo con lo que fui mejorando, y esta mejora se debe a resolverlo cada vez más rápido. Para esto decidí tener un fondo en movimiento para dar esa sensación de que el objeto esta yendo tan rápido que todo al rededor suyo esta desenfocado. Para lograr esto use una manta con diferentes lineas y la moví de arriba a abajo rápidamente para que el ser captado por la cámara, configurada para que el tiempo de exposición sea de 1 segundo, quede con un efecto barrido. El cubo también se ve en movimiento, pero no es tan presente como el fondo ya que debe ser el punto de enfoque. Incluso la capa de arriba está a la mitad de los otras así parece que esta también esta moviéndose. 

    En esta imagen use un plano corto para concentrar toda la atención en "La cosa". Implementé una anulación de cámara normal para que solo se vean las caras frontales del cubo, y una altura baja así podía tener mayor control del fondo  al estar a una altura accesible y cómoda para moverlo. 

    Con respecto a la luz, usé una única luz en picado iluminando las caras predominantes en las fotos. y también tomé provecho del espejo para que refleje la luz y pueda iluminar de una manera más amplia.

A continuación la planta de luces: 

El proceso de este trabajo práctico en orden desde las primeras imágenes e ideas obtenidas:

                                                

                                                

                            

                                     

                                            

                                          

La cosa (pre-entrega)

 

    Para este trabajo elegí mi cubo de Rubik porque es algo que quiero mucho ya que me adentró a todo un mundo nuevo sobre juegos de este estilo al aprender a resolverlo. Es algo que disfruto hacer y también es un símbolo de esfuerzo y dedicación  porque es algo en lo que mejoré mucho a través de mucha práctica. Incluso es algo lindo de ver por como están situados los colores cuando está resuelto y cuando no. Estas son cosas que quise demostrar con esta imagen.

    Algo muy presente acá es la dualidad del cubo. Quería mostrar sus dos lados, tanto el resuelto como el desordenado, ya que es el mismo cubo y aún visto de diferentes maneras sigue siendo algo lindo de ver. Por eso use un espejo para reflejar uno de los lados y así pueden verse los dos dentro del mismo plano, también reforzando la idea de que lo que se refleja es el mismo objeto sin importar el estado en el que esté.    

    Lo otro que quería mostar sobre el objeto es el movimiento y la velocidad, ya que, como dije antes, es algo con lo que fui mejorando, y esta mejora se debe a resolverlo cada vez más rápido. Para esto decidí tener un fondo en movimiento para dar esa sensación de que el objeto esta yendo tan rápido que todo al rededor suyo esta desenfocado. Para lograr esto use una manta con diferentes lineas y luego de unirla a un colchón, moví este de arriba a abajo rápidamente para que el ser captado por la cámara quede con un efecto de "motion blur". Incluso la primera capa del cubo esta a la mitad de los otras así parece que esta también esta moviéndose.

    En esta imagen use un plano corto para concentrar toda la atención en "La cosa". Implementé una angulación de cámara normal para que solo se vean las caras frontales del cubo, y una altura baja así podía tener mayor control del fondo  al estar a una altura accesible y cómoda para moverlo. 

    Con respecto a la luz, decidí que el cubo debía estar iluminado de tal manera de que cada cara pueda verse y que no tenga sombras muy oscuras, para que pueda ser apreciado de cualquier lado. Posicioné una luz fría arriba del espejo para que ilumine el lado mirando hacia este y arriba a la derecha del cubo una cálida, para que alumbre el resto que se ve frente a la cámara.

A continuación la planta de luces: 

El proceso de este trabajo práctico en orden desde las primeras imágenes e ideas obtenidas: